Edo Kiriko

Edo Kiriko é vidro lapidado da cidade que outrora se chamava Edo, hoje Tóquio. Um lapidador trabalha uma linha na parede do copo. A luz entra, vira e regressa. O objecto permanece quieto.

A EDO 1834 faz vidro lapidado japonês para a mesa. Esta página trata do ofício nomeado de Edo Kiriko: a sua história, a tradição irmã em Satsuma e os padrões pelos quais um comprador é chamado a escolher.

O que é o Edo Kiriko

Edo Kiriko (江戸切子) significa vidro lapidado de Edo. Kiriko é o corte. O nome é uma designação de ofício, ligada a um método e a um lugar de trabalho. Não é um estado de ânimo, nem um sinónimo de todo o vidro japonês facetado.

Tóquio nomeou-o ofício tradicional em 1985. O Ministério da Economia, do Comércio e da Indústria do Japão nomeou-o Produto de Ofício Tradicional em 2002. A Edo Kiriko Cooperative Association detém a marca registada. Uma peça que leva o nome deve ser lapidada à mão, com ferramentas e materiais herdados, na zona de ofício de Tóquio historicamente associada a Koto, Edogawa e Sumida.

O vidro é habitualmente cristal ou soda-cal. Muitas peças usam um overlay colorido fino. O lapidador abre essa pele para que o corpo claro apareça através da linha.

História

O ofício data de 1834. Kagaya Kyubei, um mercador de vidro no bairro de Odenmacho, em Edo, perto de Nihonbashi, começou a gravar padrões no vidro com um abrasivo duro, muitas vezes indicado como granada ou esmeril em pó. Os seus catálogos listavam loiça de mesa, vidro doméstico e recipientes para peixes dourados.

Em 1881, o lapidador inglês Emanuel Hauptmann foi convidado a uma vidraria de Shinagawa para formar lapidadores japoneses. A cooperativa trata essa troca como o início dos métodos de corte ainda ensinados. O trabalho aprofundou-se nos anos Taisho, quando o cristal e o polimento foram estudados com mais rigor. Depois da guerra, o ofício regressou às oficinas de Tóquio e à mesa.

1834 é o ano do ofício. Não é uma data de fundação desta casa. EDO 1834 é um nome de marca.

Edo Kiriko e Satsuma Kiriko

As duas tradições nomeadas de vidro lapidado do Japão assentam em paredes de vidro diferentes.

O Edo Kiriko é um corte mais fino, muitas vezes sobre um overlay mais delgado, com padrões geométricos precisos. O regresso da luz é nítido.

O Satsuma Kiriko, de Kagoshima, é cortado através de uma camada colorida mais espessa. A orla da cor pode sombrear. Esse esbatimento chama-se bokashi. A produção parou; mais tarde, oficinas reavivaram o trabalho.

A diferença é um facto de método e de lugar. Não é uma hierarquia.

Como o corte funciona

No vidro com overlay, a pele colorida tem muitas vezes menos de um milímetro. O lapidador atravessa-a. A linha é clara. O campo por cortar guarda a cor. Visto de cima, o padrão gira como um pequeno campo de prismas. De lado, é geometria na mão.

O registo de ofício de Tóquio lista cerca de vinte padrões herdados. Os lapidadores continuam a inventar outros. As peças são feitas para o uso: whisky, saquê, vinho, cerveja, água. Um vaso ou uma lâmpada aparecem nas mesmas oficinas.

Um bom corte não pede ao copo que actue. Deixa a bebida visível na luz que já está no quarto.

Tipos de padrão

Quando se escolhe uma primeira peça, o padrão é o ponto de partida habitual. Estes sete nomes aparecem na cooperativa, na Kagami, na Takizawa, na Saiho e no Sumida Edo Kiriko Kan. Não são a lista completa. São os que um leitor encontra primeiro.

Rokkaku-Kagome

六角籠目

Um entrelaçado contínuo de cesto hexagonal. O nome vem da malha de um cesto de bambu. No registo antigo, lê-se como guarda contra o dano.

Hakkaku-Kagome

八角籠目

A mesma lógica de cesto em octógonos. O entrelaçado permanece apertado. Os lados a mais mudam o regresso da luz.

Nanako

魚子

Cortes finos que se cruzam e se lêem como um campo de ovas. Trabalho cerrado. A superfície parece quase granulada até uma lâmpada a atingir.

Asa-no-ha

麻の葉

Uma estrela de folha de cânhamo, construída com hexágonos e linhas interiores. Um motivo têxtil japonês comum, aqui cortado no vidro.

Yarai

矢来

Diagonais que se cruzam, como chuva que cai em setas ou a grade de uma cerca de bambu. Um corte longo e aberto, que lança uma sombra nítida.

Shippo

七宝

Círculos sobrepostos, cada um unido em quartos. O nome são os sete tesouros. A repetição lê-se como continuidade.

Kiku-tsunagi

菊つなぎ

Cortes que se cruzam e formam um crisântemo ligado. No registo do ofício, a flor está por uma vida longa.

Existem outros cortes herdados. Uma ficha que nomeie um motivo deve corresponder ao vidro da fotografia. Um nome de série no nosso sítio (First Pour, Kage, Facet) é uma sala editorial, não um destes títulos de ofício.

Formas à mesa

As formas de beber mais comuns do Edo Kiriko são um copo rocks curto para whisky, uma pequena taça de saquê ou um copo de saquê moderno, e um copo de vinho com pé. Tumblers e highballs também aparecem. O corte está aí para que a bebida permaneça na luz enquanto o copo fica quieto.

O nosso catálogo usa as mesmas formas como vidro lapidado japonês para o uso diário. Uma ficha é Edo Kiriko apenas quando o registo dessa peça exacta o diz.

Como olhar para uma peça

Quatro sinais usam-se nas lojas de ofício:

O padrão é profundo e uniforme.
Os cortes são nítidos onde se encontram.
A luz regressa limpa quando uma lâmpada se aproxima.
O autor ou a loja é conhecido da cooperativa ou de uma oficina nomeada de Tóquio.

Leia também o bordo, a estabilidade da base e qualquer bolha ou risco. Depois, a sombra na mesa. A sombra faz parte do objecto.

Cuidados

Limpe com um pano macio. Lave à mão. Não coloque o copo na máquina de lavar, no micro-ondas ou em água a ferver. Evite um salto súbito do frio para o quente. Guarde as peças na vertical, com espaço entre elas, para que os bordos não se toquem.

Estas notas valem para o vidro lapidado como categoria. Se uma página de produto tiver uma linha de cuidados própria, essa linha prevalece.